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Esprit Joaillerie s’est intéressé à une pierre volcanique, l’obsidienne.

Bloc d’Obsidienne d’Arménie.

Cette matière en fusion qui nait du feu de la terre pour se répendre sur la nature ne peut laisser indifférent.

Kilauea coulée dans la mer.
© Terre et Volcans

© acda

Issue d’une lave riche en silice, l’obsidienne ne se cristallise pas car le mécanisme de cristallisation est comme suspendu par la différence de température. Il en résulte une pierre brillante et tranchante, un verre volcanique.


Sa couleur d’un beau noir velours peut parfois au gré de sa composition prendre des teintes comme le marron, le vert, plus rarement bleu, rouge et même jaune.

Dès l’âge de pierre, l’obsidienne est très employée, comme le silex, elle peut être tranchante et en l’absence de matériaux métallique, cette pierre était d’une grande importance
(particulièrement pour la chasse et l’agriculture).

Détail Obsidienne d’Arménie

Utilisée par les civilisations précolombiennes, elle servait d’outils mais également d’objet décoratif comme des miroirs.
Energie de la terre pour les mayas, l’usage en était plus sophistiqué, cette pierre sacrée était utilisée pour la fabrication de couteau sacrificiel.

© ejcw

© ejcw

Au moyen-âge, les traditions médiévales prêtaient à l’obsidienne des pouvoirs thérapeutiques et surnaturels, ainsi les boules d’obsidienne pouvaient prédire l’avenir.

© ejcw

De nos jours l’obsidienne séduit toujours l’homme, car ce verre naturel est une source de créations.

© ejcw

C’est ce lien entre l’obsidienne et l’homme que perpétue
Michel der Agobian au travers de Cub-ar. Il propose des objets précieux en obsidienne du Mont Ararat réalisés par plusieurs créateurs.

Cub-ar
Coupelle »Aïda » Obsidienne
Michel der Agobian
© Cub-ar

Cub-ar
Bouton de Meuble « Facettée »Obsidienne
Christian Ghion
© Cub-ar

Cub-ar
Toupie « Tourbillon » Obsidienne, Argent
Roland Daraspe
© Cub-ar

Pour Jean-Baptiste Sibertin-Blanc, designer, l’obsidienne a une dimension très contemporaine. En 2010, il est le directeur artistique de l’exposition Un regard d’Obsidienne, qui rassemble 12 créateurs autour de lui pour réaliser des pièces d’exceptions.

Nearly Perfect Chaos
Sculpture
Obsidienne, Laiton
© Studio JBSB

Cette matière sombre continue d’inspirer Jean-Baptiste pour proposer des objets fait entièrement à base d’obsidienne comme ces vases, ce verre ou encore cette suspension.

Jean-Baptiste Sibertin-Blanc
Vase Collection Bambou
Obsidienne
© Studio JBSB

Jean-Baptiste Sibertin-Blanc
Vase Collection Bambou
Obsidienne
© Studio JBSB

« Bambou »
Verre à Saké en Obsidienne
© Studio JBSB

Jean-Baptiste Sibertin-Blanc
Suspension
Obsidienne, Laiton.
© Studio JBSB

Le joaillier Thierry Vendome utilise l’obsidienne pour créer des bijoux uniques. Il aime l’obsidienne pour la richesse des formes qu’elle inspire. Car « sa fluidité prend l’empreinte de la nature qui l’entoure ».
Chacune de ses créations est réalisée en scrutant ses motifs, ses aspérités, ou encore son éclat.

Thierry Vendome
Broche Osidienne, Rubis, Corail, Or Noir.
© ejcw

Collier Cravate Obsidienne Thierry Vendome

Collier Thierry Vendome
Obsidienne, Opale, Diamants, Or Blanc.
© ejcw

Pendentif Thierry Vendome
Obsidienne, Rubis, Or

Bague / Pendentif Naïra.
Obsidienne, Quartz à dendrites, Diamants, Or Blanc.

L’obsidienne a la force de la nature, celle qui inspire l’esprit créatif.
Cette pierre vous fera peut être regarder autrement la lave des volcans.

Thierry Vendome
http://www.thierryvendome.com

Studio JBSB
http://www.jbsb.eu

Société Cub-Ar
http://cub-ar.com/fr/cub-ar

Mes remerciements à Terre et Volcans
http://terreetvolcans.free.fr

Pour Amaury.

Esprit joaillerie vous emmène au musée de la Légion d’honneur.
Situé rive gauche en face du célèbre musée d’Orsay, le musée de la Légion d’honneur propose aux visiteurs de très nombreux trésors.

C’est en 1925 que le musée est créé par le général Dubail, grand chancelier de la légion d’honneur, afin de rendre hommage à la gloire des Français et des étrangers éprouvés par la Grande Guerre.
Le musée de la Légion d’honneur présente une collection unique de décorations couvrant mille ans d’histoire à travers le monde. Ainsi sont réunis les ordres chevaleresques religieux et militaires, les ordres royaux, la Légion d’honneur, les colliers de la Légion d’honneur, les ordres européens, les ordres du monde, la médaille militaire et l’ordre national du mérite.

Collier Légion d’Honneur Actuel

Collier Légion d’Honneur
Ier Empire

Vue du Musée
Salle Légion d’Honneur

Amoureux de beaux objets, amateurs d’histoire, passionnés de la
Légion d’honneur et du Premier Empire ou tout simplement curieux, découvrons ensemble quelques uns de ces objets remarquables aux dimensions historiques, artistiques et sociologiques.

Attribué à Bruno « de Messine », ce pendentif de l’ordre de Malte date du milieu du XVIIème siècle. Extrêmement rare, seulement quatre exemplaires sont connus à ce jour : Deux dans les collections Spada, exposés au musée de la Légion d’honneur, un au Victoria & Albert Museum et un dans les collections royales britannique.
L’emblème de l’ordre de Malte, une croix blanche à huit pointes, est très important dans l’histoire des ordres de chevalerie, il a inspiré la plupart des ordres européens.

Vue du Musée
Salle Légion d’Honneur

Collier de l’ordre de
Saint-Michel

Le collier de l’ordre de Saint-Michel a été créé en 1469 par Louis XI. Cet ordre devait concurrencer la Jarretière en Angleterre et la Toison d’or en Bourgogne.
Il avait pour symbole « le premier chevalier qui batailla victorieusement contre le dragon », et dont l’image figurait sur les étendards royaux depuis la Guerre de cent ans.

Collier de l’ordre de
Saint-Michel, Détail.

 Ce collier exceptionnel de l’ordre de saint-Michel date du règne de Louis XIV, il fut remis en 1661 à Marinus van Stavenisse, notable hollandais de la ville de Zlerikzee, à une époque où l’ordre avait perdu de son importance. La plupart des colliers, devant être rendus au décès du récipiendaire, disparurent à la Révolution, où l’ordre fut aboli et les insignes fondus. Seul trois exemplaires sont connus aujourd’hui, un conservé au palais de Het Loo, à Apeldoorn, un au Rijksmuseum d’Amsterdam et celui-ci, au Musée de la Légion d’honneur, déposé par une famille hollandaise.

Salle Légion d’Honneur

Créé en 1693 par Louis XIV, l’ordre de Saint-Louis inaugure le principe de la chevalerie de mérite militaire.

Insigne de Grand Chevalier
de Saint-Louis

Il est divisé en trois grades et récompense les officiers,
nobles ou roturiers.
Cet insigne est celui reçu par le chevalier d’Eon sous le règne de
Louis XV. Diplomate, espion et soldat, il est principalement connu pour son goût pour le travestissement. Il s’agit d’un excellent exemple des histoires extraordinaires qui se cachent derrière chaque décoration.

Portrait du Chevalier d’Eon
et Insigne de chevalier de Saint-Louis.

Celle-ci lui fut remise lors de négociations de la fin de la guerre de
Sept ans, après avoir subtilisé le contenu secret du porte-documents du sous-secrétaire d’Etat Wood de sa majesté britannique et l’avoir envoyé à Versailles. Le chevalier d’Eon profita de la faiblesse de celui-ci pour le vin de Bourgogne.

Insigne de chevalier de Saint-Louis du chevalier d’Eon.

« Dragon à l’armée et au cabinet » d’après les mots du duc de Brissac, le chevalier d’Eon reçut cet insigne alors qu’il ne possédait pas les dix ans de service normalement requis « pour être susceptible de cette grâce ».

Vue du Musée

Insigne de Grand Aigle du Maréchal Ney

Cette étoile, non pommetée et environnée d’une couronne de feuillage ininterrompue, est un insigne de grand aigle inédit à ce jour. Il diffère des modèles « règlementaires » dont le musée expose, entre autre, les exemplaires du maréchal Lannes et de Jean-Etienne Portalis.

Maréchal Lannes

Jean-Etienne Portalis

L’insigne de Grand Aigle du Maréchal Ney est un bijou composite, car modifié à plusieurs reprises en fonction du cours des événements, et illustrant donc fidèlement la parcours du maréchal à travers les différents changements de régime.

Il fut transformé dès 1806 par l’ajout d’une couronne. Les centres furent ensuite changés une première fois (figure d’Henri IV à l’envers et fleurs de lys au revers) lors du ralliement de Ney à la première Restauration en 1814. Puis une seconde fois lorsqu’il embrassa à nouveau la cause napoléonienne. Il s’agit ainsi d’un rarissime exemple de centres des Cents Jours, comportant la légende
« NAPOLEON.EMPEREUR.DES.FRANCAIS »

Insigne de Grand Aigle du Maréchal Ney

« Miroir d’Histoire et de société », cette décoration entra dans l’Histoire en servant de pièce à conviction pour le maréchal Ney, qui entendait prouver la non-préméditation de son ralliement à Bonaparte.
Il déclara devant la chambre des pairs : « M. de Bourmont prétend que je portais une décoration de Bonaparte. J’ai conservé celle du Roi devant Bonaparte, et jusqu’à mon retour à Paris (le 20 mars), où mon bijoutier m’en a fourni de nouvelles ; on peut le faire entendre».
M. Cailloué, bijoutier au Palais Royal, fut appelé à témoigner le lendemain et présenta son registre de compte avec la mention du changement des médaillons de deux croix grand cordon pour 50 francs au 25 mars, ce qui ne permit cependant pas de sauver le maréchal.

Vue du Musée
Salle des Ordres Étrangers

Créé en 1348, l’ordre de la Jarretière est l’un de plus anciens et des plus prestigieux ordres de chevalerie encore existant. Son histoire, mêlant légende et histoire médiévale est très intéressante.
Sa célèbre devise « honi soit qui mal y pense » aurait été prononcée par le roi Edouard III lors d’un bal de la Cour, voyant les sourires ironiques de ses courtisans alors qu’il se relevait après avoir ramassé la jarretière de la comtesse de Salisbury. Cette devise se réfère en réalité aux revendications de ce roi sur la couronne de France (liées à la Guerre de cent ans), signifiant « maudit soit celui qui pense que je ne suis pas le vrai roi de France » et la jarretière, élément de l’équipement militaire du chevalier, renvoie à une symbolique d’union entre les couronnes de France et d’Angleterre.

« Petit George » de l’ordre de la Jarretière
(Royaume-Uni)

Cet insigne, aux dimensions impressionnantes (15,3 cm de hauteur), date du début du XIXème siècle. Alors qu’en Angleterre est apparu le courant Néo-gothique, de nombreuses joutes, à l’image des tournois médiévaux, sont organisées. C’est à cette occasion que cet insigne « fantaisiste » aurait été commandé.

Salle des Ordres Étrangers

 L’insigne de l’ordre de la Toison d’or (modèle autrichien) ayant appartenu au prince Karl Anselm de Thurn und Taxis (1733-1805)  fut remis à celui-ci en 1775.

Ordre de la Toison d’Or

Il illustre parfaitement le double sens du mot « décoration ». Véritable bijou d’apparat, il possédait plusieurs parures pour sertir la Toison d’or, en fonction des tenus du prince (diamant jaune, émeraude, etc.)

Salle des Ordres Étrangers

L’ordre du royaume de Thaïlande, ordre des neufs gemmes, est mis en place au cours du XIXème siècle. Il s’inspire de la croyance en l’influence bénéfique des astres sur la destiné des hommes, tirée de la tradition hindouiste.

Ordre des Neufs Gemmes

Dans cette conception de l’univers, chaque pierre capte l’influence positive d’un des neuf astres qui entourent la terre.
Voici la correspondance des gemmes : le rubis pour le soleil, le diamant va à venus, la perle à la lune, le corail pour mars, le zircon est le point d’intersection ascendant de la course de la lune par rapport au soleil, le  saphir est lié à saturne,  l’oeil de chat au point d’intersection descendant de la course de la lune par rapport au soleil,  le saphir à jupiter et enfin  l’émeraude pour mercure.

Ordre des Neufs Gemmes

Il est à noter que parmi les insignes reçus, seul les hommes portent cette bague, à l’index droit.

Vue du Musée

Pour terminer cette première visite du musée de la légion d’honneur, voici un portrait du prince Romuald Vladislav Konstantinovitch Giedroïtze, chambellan de la cour, maréchal de la noblesse du district de Troki et attaché au ministère de l’Éducation Publique.

Ce chambellan russe porte une invraisemblable combinaison d’ordres, illustrant la prolifération des décorations à la fin du XIXe siècle et au début du XXe siècle. L’aspect caricatural de cet excès sera en France l’une des raisons de la création de l’ordre national du Mérite, le 3 décembre 1963. Les armoiries sont celles de la famille Guedroïtze.
La devise « VITAM IMPEDERE VERO », qui signifie « consacrer sa vie à la vérité » est tirée d’un poème de Juvénal. Parmi les très nombreux insignes d’ordres étrangers, on peut noter la présence de la croix de chevalier de la Légion d’honneur (IInd empire), des Palmes académiques, et de l’ordre royal du Cambodge, devenu ordre colonial français en 1896.

Esprit Joaillerie vous conseille vivement la visite de ce « bijou historique ». Il séduira petits et grands qui ne resteront pas indifférents face aux merveilles du Musée de la Légion d’honneur.

Vue du musée

Mes remerciements à Tom Dutheil, attaché conservateur du musée, pour ses passionnantes anecdotes historiques lors de ma visite.

Musée de la Légion d’Honneur
2 rue de la Légion d’Honneur 75007 Paris
Du Mercredi au Dimanche 13h à 18h

www.legiondhonneur.fr

 

Nous vous présentons avec Sarah Miller un rêve d’exotisme avec les délices de Goa.
Une parure Cartier composée d’un collier et d’une bague.

©ejcw

©ejcw

 Une création fruitée et colorée, constituée de billes d’améthyste et de corail, ponctuées de diamants. Réalisée en 2003, la maison Cartier propose ses petites billes magiques tout en mouvement, pulpeuses, qui roulent sur la peau.

DÉLICES
Par ce collier, Cartier nous offre aussi un voyage vers l’Inde et ses délices. Une création pleine de vitalité qui séduit tant par ses volumes tout en rondeur que par ses couleurs chatoyantes.

L’avis de « Duo-Expert » :

Sarah : « Les Délices de Goa c’est le plaisir du porté du bijou, souple, fluide et léger. »
Charlotte : « Cartier joue ici la couleur: l’or, le diamant, le violet translucide de l’améthyste, le rosé du corail. Un bijou très gaie et chaleureux. »

Parure Cartier
« Délices de Goa »
Collier, Boucles d’Oreilles, Bague.
©ejcw

Des délices qui sont à déguster tout au long de la journée !

DÉLICES

Actuellement chez Miller Paris 1er,  233 rue Saint Honoré.
www.miller.fr

 

Sophie Rubel est issue d’une célèbre lignée de joailliers et diamantaires. Créative et audacieuse, elle a su faire renaître la Maison de haute joaillerie John Rubel de ses ancêtres. Les créations des frères Rubel sont toujours recherchées pour leur style, leur mélange de pierres de couleurs
(turquoises et rubis…), ou encore les ravissantes broches ballerines.

Broche Ballerine John Rubel.1945 Diamants, Turquoises, Rubis, Or.

Broche Ballerine John Rubel.1945
Diamants, Turquoises, Rubis, Or.

Ces créations ont séduit également les grands joailliers et plus particulièrement la maison Van Cleef & Arpels pour qui la Maison Rubel réalisera de nombreuses pièces. Aujourd’hui, cette maison est de retour grâce à Sophie Rubel. Après avoir retrouvé des dessins elle eu l’idée, avec son associé Eric Schneider, de faire revivre ce savoir-faire. Sophie a célèbré le centenaire de John Rubel avec des créations inspirées de la personnalité de femmes remarquables et respectant l’ADN de la Maison, à travers une collection intitulée « Vie de Bohème ».
Esprit Joaillerie est ravi de vous faire partager sa rencontre avec Sophie Rubel présidente et directrice artistique de John Rubel.

Sophie Rubel &
Esprit Joaillerie

 

Quelle est votre pierre préférée ?

Un beau rubis, ou un diamant.

Bague John Rubel "La Divine" Rubis, Diamants, Or Blanc.

Bague John Rubel « La Divine »
Rubis, Diamants, Or Blanc.

Quel est votre bijou préféré ?

Je reste très bague.

Bague John Rubel "Mistinguett" Rubis, Émeraude, Diamants, Or Blanc.

Bague John Rubel « Mistinguett »
Rubis, Émeraude, Diamants, Or Blanc.

Qu’est ce qui vous a donné la passion du bijou ?

Une belle histoire de famille. Mon grand-père, Marcel Rubel, grand diamantaire, m’a appris le passionnant métier des pierres.
J’ai des souvenirs de vieux plis à trier, à ranger, d’inscriptions à gommer. Je participais un peu à la vie de la société. C’était une sorte de transmission de savoirs.

Bague John Rubel "Zsa Zsa" Tourmaline, Diamants, Or Blanc.

Bague John Rubel « Zsa Zsa »
Tourmaline, Diamants, Or Blanc.

Une créations ancienne de la Maison Rubel ?

Ce bracelet des années 1940.
C’est le seul bracelet que je pourrais porter sans m’en lasser.
Il a du volume, de l’audace et beaucoup de technique.

Bracelet "Rouleau" 1945. Saphirs, Rubis, Diamants, Or. En Vente chez FD Gallery New York.

Bracelet « Rouleau » 1945.
Saphirs, Rubis, Diamants, Or.
En Vente chez FD Gallery New York.

Qu’est ce qui guide vos créations ?

Les voyages, les couleurs des gemmes, l’air du temps …
Ce peut être l’éclat d’une émeraude ou le rouge profond d’un rubis.

Bague John Rubel "Liberty" Émeraude, Saphirs, Diamants, Onyx & Or Blanc.

Bague John Rubel « Liberty »
Émeraude, Saphirs, Diamants, Onyx & Or Blanc.

Un livre que vous n’avez pas oublié ?

Un livre sur le diamant, plus précisément une encyclopédie sur le diamant au Vénézuela. Ce livre m’a marqué. Il a été la source d’un exposé que j’ai réalisé au Lycée, exposé demandé aux élèves sur une de leur passion. J’avais choisi le diamant du Vénézuela. Le diamant, déjà une passion !

Bague John Rubel "Yoko" Diamants, Or Rose / Or Blanc.

Bague John Rubel « Yoko »
Diamants, Or Rose / Or Blanc.

Une musique que vous écoutez ?

« Carmen » de Bizet.
J’aime le côté sensuel de cette femme. C’est une femme forte qui ne connait pas la peur et affronte son destin.
Elle m’a inspiré pour la bague qui a inspiré son nom « Bleu Carmen ». Cette bague est un hommage aux danseuses dessinées par John Rubel.

Bague John Rubel "Bleu Carmen" Saphirs, Diamants, Or Blanc.

Bague John Rubel « Bleu Carmen »
Saphirs, Diamants, Or Blanc.

Qu’aimeriez vous réaliser ?

Pouvoir réaliser tous mes modèles !

Manchette "Bleu Carmen" © John Rubel

Manchette « Bleu Carmen »
© John Rubel

John Rubel
10 Place Vendôme 75001 Paris
+33 (0)1 70 37 57 77

johnrubel.com

Sophie Rubel

Connu pour ses gemmes d’exceptions, la maison Alexandre Reza a une clientèle de connaisseurs. C’est Olivier Reza, fils du fondateur, qui poursuit la tradition en gardant à l’esprit la perfection.
Il propose une haute joaillerie contemporaine et innovante.

ALEXANDRE REZA

Esprit Joaillerie vous fait partager la visite des somptueux salons du joaillier Alexandre Reza Place Vendôme.

Collier Saphir Jaune, Émeraude, diamants, Or Jaune.

Collier Saphir Jaune, Émeraude, diamants, Or Jaune.

Boucles d'Oreilles Émeraudes, Rubis, Diamants, Or Jaune.

Boucles d’Oreilles Émeraudes, Rubis, Diamants, Or Jaune.

Bague "Facette Ebène" Émeraude Colombie 17,83 carats, Ébéne, Or.

Bague « Facette Ebène »
Émeraude Colombie 17,83 carats, Ébéne, Or.

Bracelet "Dune" Diamants, Nacre, Or Blanc.

Bracelet « Dune »
Diamants, Nacre, Or Blanc.

Boucle d'Oreille "Dune" Émeraudes, diamants, Or Blanc Sablé.

Boucle d’Oreille « Dune »
Émeraudes, diamants, Or Blanc Sablé.

Bague "Twist" Rubis Birman NC 7,03 carats, Diamants 4,72 carats, Or Blanc.

Bague « Twist »
Rubis Birman NC 7,03 carats, Diamants 4,72 carats, Or Blanc.

Boucles d'Oreilles "Chandelier". Rubis, Diamants, Or Blanc.

Boucles d’Oreilles « Chandelier ».
Rubis, Diamants, Or Blanc.

Bague, Boucles d'Oreilles "Spirales" et "Rubans"

Bague, Boucles d’Oreilles « Spirales » et « Rubans »

Boucles d'Oreilles" Rubans" Diamants, Or Jaune.

Boucles d’Oreilles « Rubans »
Diamants, Or Jaune.

ALEXANDRE REZA

Une collection très haute joaillerie qui fait la renommée de la
Place Vendôme.

www.alexandrereza.com